Über uns:
Der Internationale Musikwettbewerb und das Festival "Music Through The Centuries" sind ein umfassendes Schulungs- und Aufführungsprogramm, das für professionelle Musiker, fortgeschrittene Studenten und Künstler konzipiert ist und sich speziell auf Musik konzentriert. Teilnehmer aus über 10 verschiedenen Ländern haben die einzigartige Möglichkeit, mit herausragenden Dozenten und Gastkünstlern von höchstem Kaliber zusammenzuarbeiten, zu arbeiten und zu lernen. Die Veranstaltung fördert eine Atmosphäre der Kameradschaft und des Mentorings und schafft so eine förderliche Umgebung für künstlerisches Wachstum und Entwicklung.
Das Music Through the Centuries Festival findet vom 27. bis 31. Juli im Sommer 2024 statt und wird auf dem schönen und geräumigen Campus der Musikschule Offenburg in Offenburg, Deutschland, veranstaltet.
Das Finale des Wettbewerbs wird in der Salle Amadeus du Munsterhof, in Straßburg, Frankreich, stattfinden.
Jury:
Irina Sharapova (Russland, Klavier)
Leiter des Bewertungsgremiums
Irina Sharapova, Professor am St. Petersburger Konservatorium, Verdiente Künstlerin Russlands, Gewinnerin internationaler Wettbewerbe und Künstlerische Leiterin des Festivals-Wettbewerbs "Drei Jahrhunderte klassischer Romanzen". Irina Sharapova schloss ihr Studium am St. Petersburger Konservatorium im Fach Klavier und Kammerensemble ab.
Ihr Repertoire ist außergewöhnlich breit gefächert: Unter ihren Programmen finden sich Hunderte von Werken von alter europäischer und russischer Musik bis zu zeitgenössischen Komponisten. Irina Sharapova ist eine ständige Teilnehmerin von Konzerten in der Kleinen Halle der Philharmonie, der Akademischen Kapelle sowie den Konzertaktivitäten des Komponistenverbandes und des Konservatoriums bei Musikfestivals in St. Petersburg. Frau Sharapova hat eine Reihe von Konzerten in der Kleinen Halle der Philharmonie, der Akademischen Kapelle und den Konzertaktivitäten des Komponistenverbandes und des Konservatoriums bei Musikfestivals in St. Petersburg organisiert.
Die pädagogische Tätigkeit von Irina Sharapova ist umfangreich und produktiv. Über 160 Studenten haben ihr Studium in ihrer Klasse abgeschlossen, von denen viele sich klar in der Musikwelt ausgedrückt haben, mehr als 50 tragen den Titel des Gewinners internationaler und nationaler Wettbewerbe. Irina Sharapova gibt regelmäßig Meisterklassen in verschiedenen Städten Russlands sowie in den Vereinigten Staaten.
Vitali Berzon (Deutschland, Klavier)
Vitali Berzon wurde im Oktober 1990 erstmals in Deutschland gehört. Der damals 45-jährige Pianist erhielt die Erlaubnis zur Reise in den Westen, nachdem ihm aufgrund kommunistischer Beschränkungen 20 Jahre lang die Ausreise verwehrt worden war.
Geboren in Joschkar-Ola (Wolga), erhielt er seinen ersten Klavierunterricht im Alter von drei Jahren. Von 1952 bis 1963 besuchte er die Spezialschule für Musik am Konservatorium im damaligen Leningrad. Er setzte seine Studien am Leningrader Konservatorium bei Sofia Hentova bis 1966 fort, gefolgt von Kompositionsstudien und künstlerischer Assistenz bei den Professoren Savshinski, Nielsen und Flier.
Er gewann den Allrussischen Klavierwettbewerb in Moskau 1965 und erhielt einen Preis beim Long-Thibaut-Wettbewerb in Paris 1967. Zusätzlich wurde ihm der Sonderpreis für die beste Aufführung einer zeitgenössischen Komposition für seine Interpretation von Gennadi Banshshikovs "Music for Piano" verliehen, die diesem gewidmet war.
Trotz des bevorstehenden prächtigen internationalen Erfolgs wurde das nach dem Pariser Wettbewerb verhängte Reiseverbot erst mit den Reformen Gorbatschows aufgehoben. Nachdem er mit fast allen bedeutenden Orchestern und Dirigenten in seiner Heimat gespielt hatte, erhielt er schließlich die Erlaubnis zu Konzertreisen im Westen.
1988 ging er erstmals nach Helsinki, wo er ab 1991 an der Sibelius-Akademie unterrichtete. Danach reiste er nach Italien, in die Niederlande, nach Norwegen und in die Schweiz. Er nahm eine CD beim Klavierabend am 21. November 1993 in der Tonhalle Zürich auf.
1995 zog er von Helsinki nach Freiburg, Deutschland, um als Professor an der Staatlichen Hochschule für Musik in Freiburg zu lehren. Er gab viele beeindruckende Konzerte, darunter Zusammenarbeiten mit den Slowakischen Philharmonikern, den Bamberger Symphonikern, dem SWR Sinfonie Orchester Baden-Baden und Freiburg, u.a.
Tatiana Rostovtseva (Deutschland, Klavier)
Tatiana Rostovtseva wurde am 28. Juli 1983 in Murmansk, Russland, geboren.
Im Jahr 2002 schloss sie ihr Studium am Konservatorium Murmansk mit Auszeichnung im Fach Klavier Solo ab. 2009 absolvierte sie ihre umfassende Ausbildung unter anderem in Musikpädagogik, Solo-Klavier und Begleitung am Rimski-Korsakow-Konservatorium in St. Petersburg bei der renommierten Beethoven-Interpretin Prof. Tatiana Zagorovskaya sowie an der Hochschule für Musik Karlsruhe bei Prof. Michael Uhde und Prof. Markus Stange, jeweils mit einem Diplom und Bestnoten.
Während ihres Studiums gewann sie Preise in mehr als 20 internationalen Wettbewerben und erhielt Stipendien von der Stadt Murmansk, der Regionalregierung von Murmansk, dem russischen Kulturministerium, dem DAAD und der Richard Wagner Stiftung. Sie trat solistisch im Moskauer Konservatorium, im Moskauer Glinka-Saal, im Kreml und im "Großen Oktober"-Saal in St. Petersburg auf.
Anlässlich ihres Auftritts im Kreml wurde sie eingeladen, ein Soloprogramm bei einer großen Montserrat Caballé Gala zu spielen. Sie nahm auch für Radio und Fernsehen in Murmansk und St. Petersburg auf.
Sie nahm an Interpretations- und Meisterkursen bei Bruno Canino, Sergey Dorenski, Dmitri Bashkirov, Elisso Virsaladze, Aleksey Kandinsky, Vladimir Tropp und Leo Naomov teil. Seit 2013 lebt sie in München. Sie hat einen aktiven Konzertplan und unterrichtet intensiv Klavier. Mehrere ihrer Schüler haben Preise bei internationalen Wettbewerben gewonnen und haben erfolgreich Zulassungsprüfungen an Musikhochschulen abgelegt.
Ekaterina Danilova (Deutschland, Klavier)
Ekaterina Danilova wurde in Sankt-Petersburg geboren. Nach dem Studium an der speziale Musikschule bei der Konservatorium in Sankt-Petersburg für begabte Kinder bei Lubov Rudova setzte sie ihre Ausbildung an der Hochschule für Musik Freiburg bei Prof. Vitali Berzon und an der Hochschule für Musik Frankfurt bei Prof. Irina Edelstein und Angelika Merkle fort. Wichtige musikalische Impulse erhielt sie ausserdem von Jacques Rouvier, Dmitri Bashkirov, Andrzej Jasinski und Gábor Takács-Nagy. Ekaterina gibt Solo und Kammermusik Konzerte in Deutschland , Frankreich, Taiwan, Japan, Slowenien und in der Schweiz. Sie erhielt Einladungen zu diversen Festivals, wie Festival du Périgord Noir, Maribor Festival, Ljubljana Festival und andere. Sie ist Preisträgerin von Carl Seemann Wettbewerb sowie Verbier Festival und Stipendiatin von Rosenberg Stiftung, Verein für Völker Verständigung und Zonta Club München. Seit 2007 hat sie Lehrauftrag an der Hochschule für Musik in Freiburg.
Denis Zhdanov (Deutschland, Violoncello)
Denis Zhdanov, geboren in Magadan, Ost-Sibirien, zeigte früh musikalisches Talent. Er begann im Alter von acht Jahren mit dem Klavierunterricht und wechselte später im Alter von elf Jahren zu Cello-Studien in St. Petersburg. Er schloss ein achtjähriges Musikprogramm in nur vier Jahren ab und wurde unter der Leitung von Professor Galina Zubareva am Tschaikowski-Konservatorium in Moskau aufgenommen.
Denis erzielte frühzeitig Erfolg, indem er 1997 den Internationalen A. Rubinstein-Wettbewerb in Moskau gewann und ein Stipendium von der Vladimir-Spivakov-Stiftung erhielt. Er setzte seine Ausbildung am Tschaikowski-Konservatorium fort und studierte bei den Professoren A. Knyazev und L. Evgrafov.
Nach seinem Abschluss im Jahr 2002 setzte Denis seine Studien bei Professor Peter Bruns in Dresden und später an der Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy in Leipzig fort, dank eines Europa-Stipendiums.
Zu seinen Wettbewerbserfolgen gehören der Internationale Brahms-Wettbewerb 2004 und der Internationale Aram Chatschaturjan-Wettbewerb in Armenien 2006. Denis hat mit renommierten Musikern zusammengearbeitet und gründete 2016 die "ZhdanovKonzerte" Künstleragentur.
Im Jahr 2012 wurde er zum Professor an der "Iclassical Academy" in Italien ernannt. Denis Zhdanov hat Online-Meisterklassen abgehalten. Derzeit ist er der erste Solo-Cellist des Freiburger Philharmonischen Orchesters. Sein umfangreiches Repertoire erstreckt sich vom frühen Barock bis zum 21. Jahrhundert.
Alexander Plotkin (Russland, Klavier)
Alexander Plotkin wurde in Weißrussland geboren. Er begann im Alter von 5 Jahren bei seiner Mutter Klavierunterricht zu nehmen. Von 1984 bis 1991 besuchte er eine Musikschule, und von 1992 bis 1996 studierte er am Musikkolleg in Blagoweschtschensk, Sibirien, unter Anatoli Kiselev. Alexander Plotkin setzte seine Klavierstudien von 1996 bis 2001 am Staatlichen Rimski-Korsakow-Konservatorium in St. Petersburg bei Professor Nina Seregina fort. Nach Abschluss seines Postgraduiertenstudiums und dem Erhalt eines Diploms als Konzertsolist im Jahr 2002 setzte er von 2003 bis 2005 seine Studien in der Solistenklasse von Professor Vitali Berzon an der Musikhochschule Freiburg in Deutschland fort.
Alexander Plotkin erhielt mehrere erste Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben, wie dem Internationalen Klavierwettbewerb für junge Talente in Wladiwostok, Russland, und dem 6. Internationalen Nyriydhasi Klavierwettbewerb in Takasaki, Japan. Er wurde mit einem Preis beim St. Petersburger Festival Virtuosi im Jahr 2000 ausgezeichnet und erhielt den St. Petersburger Muse-Preis im Jahr 2001. Im Sommer 2012 trat er als Gastkünstler beim 27. Davos Festival - junge Künstler in Konzert auf.
Neben Russland hat Alexander Plotkin in Weißrussland, Estland, Litauen, Italien, Frankreich, Nigeria, Deutschland und den Niederlanden aufgetreten. Er hatte die Gelegenheit, in renommierten Konzerthallen wie dem Philharmonia Grand Hall in St. Petersburg und dem Concertgebouw in Amsterdam aufzutreten.
Linli Wang (USA, Piano)
Linli Wang ist eine in China geborene amerikanische Pianistin und Pädagogin in der San Francisco Bay Area, Kalifornien. Derzeit ist sie als Pianistin am San Francisco Ballet und Berkeley Ballet Theater tätig sowie als Dozentin am Crowden Music Center und an der Pleasanton Academy of Music.
Als Pianistin verfügt Linli über umfangreiche Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Kollegen und Künstlern und engagiert sich gerne in verschiedenen intersektionalen Projekten. Frühere Engagements umfassen Tätigkeiten als Ballettpianistin an der San Francisco Opera, Alonzo King LINES Ballet, sowie als Begleiterin an der University of the Pacific, dem Boston Conservatory an der Berklee, dem Stockton Chorale und dem Modesto Symphony Orchestra Chorus. Mit Liebe zum gemeinnützigen Engagement hat Linli auch Musikprogramme in verschiedenen Seniorenheimen geleitet. Sie begleitet regelmäßig Programme für Tanz bei Parkinson-Krankheit, großzügig finanziert von der Parkinson Foundation.
Ihre Schüler gewinnen viele internationale Wettbewerbe in den USA, Europa und Japan.
Uliana Zhdanov (Deutschland, Violine)
Uliana Zhdanov, geboren in Woronesch, Russland, begann im Alter von sechs Jahren mit dem Geigenunterricht. 1989 trat sie in die Spezialmusikschule des Kunstinstituts von Woronesch ein. Uliana gab ihr Debüt als Solistin im Alter von 12 Jahren und spielte das Wieniawski-Konzert Nr. 2 mit dem Philharmonieorchester unter der Leitung von Prof. Wolfgang Marschner während des Internationalen Meisterkurses in Woronesch. Es folgte eine Konzerttournee nach Deutschland im Jahr 1993.
1997 gewann Uliana den dritten Preis beim internationalen Wettbewerb "Classic Heritage" in Moskau. Später trat sie der Zentralen Musikschule des Tschaikowski-Konservatoriums in Moskau unter Weniamin Rewitsch bei. Von 1998 bis 2001 erhielt sie ein Stipendium von der Vladimir-Spivakov-Stiftung und trat in bedeutenden Konzertsälen Russlands auf.
Im Jahr 2001 wurde Uliana am Tschaikowski-Konservatorium aufgenommen und studierte unter der Leitung von Prof. Irina Botschkowa. 2006 gewann sie den "Maria Yudina Wettbewerb" und erhielt den "Moskauer Konservatoriumsstaatspreis" als eine der besten Absolventinnen.
Zwischen 2007 und 2011 war Uliana Konzertmeisterin des Tschaikowski-Symphonieorchesters und arbeitete mit renommierten Musikern zusammen. Auf der Suche nach europäischer Aufführungspraxis studierte sie von 2011 bis 2013 unter Prof. R. Kussmaul an der "Freiburger Musikhochschule".
Im Jahr 2019 nahm Uliana zusammen mit dem Cellisten Denis Zhdanov und der Pianistin Julia Okruashvili eine CD für das Label Hänssler Classic auf. Derzeit ist sie künstlerische Leiterin der "Zhdanov-Konzerte"-Künstleragentur und tritt als Solistin und Mitglied verschiedener Kammerensembles mit namhaften Partnern wie Eric Le Sage, Tatjana Masurenko, Roman Patkolo und Ksenia Sidorova auf.
Timur Gasratov (Ukraine, Klavier)
Timur Gasratov, geboren in Odessa, Ukraine, entdeckte seine Berufung als klassischer Pianist während seiner Teenagerjahre. Nach seinem Studium an der Musikakademie in Odessa kam er nach Deutschland, um seine Solistenklasse an der Musikhochschule Freiburg zu absolvieren.
Während seiner Studien gewann Timur Gasratov zahlreiche internationale Klavier- und Kammermusikwettbewerbe, darunter den renommierten Emil-Gilels-Wettbewerb (Ukraine), Shura-Cherkassky (Italien) und Walter-Gieseking (Deutschland). Seine Konzertverpflichtungen führten ihn nicht nur durch Deutschland, sondern auch in die Schweiz, nach Frankreich, Italien, Spanien, Portugal, Griechenland und die Ukraine. Er trat in namhaften Veranstaltungsorten wie der Kiewer und der Berliner Philharmonie, der Sala Verdi in Mailand sowie den Konzerthallen in Freiburg und Dortmund auf.
Timur Gasratov hat Fernsehaufnahmen in Deutschland, Spanien und der Ukraine gemacht. Mehrere zeitgenössische Musikprojekte, darunter Maurizio Kagels Klaviertrios, wurden live im Saarland und im SWR-Radio übertragen. Zu seinen Kammermusikpartnern im Klaviertrio gehören Aleksei Semenenko und Alexey Stadler. In Orchesterkonzerten trat Timur Gasratov als Solist unter der Leitung von Dirigenten wie Tashiuki Kamioka, Vladimir Serenko und Hannes Reich auf.
Neben seinen Konzertaktivitäten unterrichtet Timur Gasratov Klavier an der Musikhochschule Freiburg.
Marjana Plotkina (Deutschland, Klavier)
Marjana Plotkina begann ihre musikalische Ausbildung im Alter von 6 Jahren an der Musikschule für begabte Kinder in Dnipro, Ukraine. Bald nahm sie an nationalen Klavierwettbewerben teil, gewann mehrere erste und zweite Preise und trat öffentlich in Konzerten auf. Im Alter von 10 Jahren spielte sie zum ersten Mal ein Klavierkonzert mit einem Orchester.
1996 zog Marjana Plotkina mit ihrer Familie nach Deutschland und ließ sich in Heidelberg nieder, wo sie sich der Klasse von Uwe Balser, einem renommierten Pianisten und Musikpädagogen, anschloss. In dieser Zeit nahm sie erfolgreich an verschiedenen Klavierwettbewerben teil, gewann einen Preis beim Tonkünstlerwettbewerb in Stuttgart 1998, drei aufeinanderfolgende erste Preise beim Bundeswettbewerb "Jugend musiziert" von 2000 bis 2002 und einen zweiten Preis beim internationalen Klavierwettbewerb in San Bartolomeo al Mare, Italien, 2001.
Sie erweiterte ihre Ausbildung durch die Teilnahme an Meisterkursen bei Professoren Kämmerling, Margulis, Lehmann, Gililov und nahm acht aufeinanderfolgende Jahre lang an Meisterkursen des herausragenden russischen Pianisten Igor Shukow teil.
Marjana Plotkina studierte an der Musikhochschule Freiburg bei Prof. Elza Kolodin und Prof. Vitali Berzon, einem Vertreter der russischen Klavierschule, und schloss ihr Studium erfolgreich 2009 ab.
Seit 2001 tritt Marjana Plotkina regelmäßig mit Klavierrezitals und Orchesterkonzerten auf. Derzeit spielt sie im Duo mit der Geigerin Annette Rehberger und im Klavierduo mit dem Pianisten Alexander Plotkin.
Marjana Plotkina wurde mit Stipendien der Kreissparkasse Limburg, der Otmar-Alt-Stiftung Hamm und der Richard-Wagner-Stiftung Heidelberg ausgezeichnet.
Alec Sloane (USA Klavier, Gitarre, Mandoline & Kompositionslehrer)
Alec Sloane ist ein amerikanischer Komponist, Singer-Songwriter, Multi-Instrumentalist und Pädagoge mit Sitz in der San Francisco Bay Area, Kalifornien.
Ursprünglich begann er seinen musikalischen Weg als Singer-Songwriter und entdeckte als junger Erwachsener seine Liebe zur klassischen Musik, die ihn tief inspirierte, sie in seinem Bachelorstudium weiter zu verfolgen. Unter der Anleitung von Dr. Francois Rose, Dr. Robert Coburn und Dr. Eric Wood schloss Alec sein Studium magna cum laude an der University of the Pacific mit einem Bachelor-Abschluss in Komposition ab. Alec hat Werke für Solisten, Kammerensembles, Saxophonquartette, E-Cello und Orchester geschrieben. Seine Werke sind stark von der spektralen Schule der Komposition beeinflusst und konzentrieren sich stark auf die Schaffung klanglicher Landschaften, die von starken melodischen Charakteren bewohnt sind. Als überzeugter Verfechter zeitgenössischer Musik hat Alec mit verschiedenen Ensembles für zeitgenössische Musik zusammengearbeitet und für Veranstaltungsorte wie das Center for New Music in San Francisco, Kalifornien, gearbeitet.
Als Pädagoge setzt sich Alec leidenschaftlich dafür ein, Kreativität in das Leben der Schüler zu bringen, indem er Zusammenarbeit, Erforschung und Freude am Prozess der Musikschöpfung fördert. Alec hat Gruppenkurse in Musiktheorie, Songwriting und Computermusikkomposition unterrichtet, sowie Privatstunden in Klavier, Gitarre und Mandoline. Seine neueste Veröffentlichung, "Exploring Music", verwendet eine einzigartige Methode, um visuelle Darstellungen von Noten in traditionelle Notenschrift zu übersetzen, was den Lernprozess des Notenlesens für die Schüler merkbar macht.
Als Singer-Songwriter tritt Alec regelmäßig in der Bay Area auf. Im Einklang mit seiner ersten Leidenschaft hat Alec Solo-EPs veröffentlicht und Alben mit seinem Duo, Big Brave Dog, produziert.
Seine Schüler gewinnen viele internationale Wettbewerbe in den USA und Europa.
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Alexey Kosarev (Deutschland, Gesang)
Alexey Kosarev ist ein charismatischer Star der europäischen Opernbühne. Er ist Solist an der Opera National de Paris, der Deutschen Oper Berlin, dem Opernhaus Zürich, der Königlichen Norwegischen Oper und vielen anderen europäischen Opernhäusern. Alexey hat führende Rollen in berühmten Inszenierungen von Aida, Turandot, Lady Macbeth von Mzensk, Othello, Die Erzählungen von Hoffmann, La Traviata, Eugen Onegin und vielen anderen gespielt. Er hat mit renommierten Regisseuren wie Ole Anders Tauberg (Norwegen), Rimas Tuminas (Litauen), Willy Decker (USA) und Dmitry Bertman (Russland) zusammengearbeitet, ebenso wie mit den großartigen Dirigenten Mstislav Rostropovich, Mariss Jansons, Vladimir Fedoseev und Oleg Caetani. In seinen Meisterklassen in Europa, Russland und Japan bietet er den Studierenden nicht nur Ratschläge zur Gesangstechnik, sondern vor allem Einblicke in die Interpretation des klassischen Opernrepertoires in den Sprachen Italienisch, Deutsch und Französisch. Er teilt auch seine umfangreiche schauspielerische Erfahrung.
Maria Neishtadt (Israel, Klavier)
Maria Neishtadt wurde in St. Petersburg, Russland, geboren. Im Jahr 2007 absolvierte Maria die St. Petersburger Staatliche Konservatorium mit dem Hauptfach Klavierkunst in der Klasse von Prof. L. Sintzev und Prof. I. Uriash. Maria unterrichtete Klavier an der Universität Zhengzhou (China) und am Italienischen Institut "Magnificat" (Jerusalem). Im Jahr 2011 wanderte Maria nach Israel aus und studierte Klavierkunst in der Klasse von Prof. Vadim Monastirski an der Jerusalem Academy of Music and Dance. Maria Neishtadt gewann mehrere nationale und internationale Auszeichnungen, darunter den ersten Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Como (Italien) für die beste Aufführung des Mozart-Klavierkonzerts, den zweiten Preis beim Smetana International Piano Competition in Pilsen (Tschechische Republik) sowie Auszeichnungen bei den Chopin Summer Festivals.
Im Jahr 2012 erhielt Maria Neishtadt den Status einer "herausragenden Persönlichkeit der Kunst" in Israel. Marias besonderes Interesse gilt der Barockmusik, Kammermusik, Orgel- und Cembaloklängen sowie historischer Aufführungspraxis. Maria gab Klavierrezitale als Solistin und Kammermusikerin in St. Petersburg, Jerusalem, Paris, verschiedenen Städten in Israel, Polen, der Tschechischen Republik, Italien und China. Marias Interpretation der Werke von Chopin erhielt besonders viel Lob von Kritikern, Fachleuten und der breiten Öffentlichkeit.
Derzeit lebt Maria in Tel Aviv, unterrichtet Klavier, tritt häufig in Kammerensembles auf und leitet verschiedene musikalische Projekte.
Sara Mendes (Schweiz)
Sara Mendes ist eine professionelle Pianistin mit akademischer Ausbildung im Instrumentalbereich Performance und musikalische Ausbildung, sie trat als Solistin und auf Kammermusiker in ganz Europa und Russland; Sie organisierte u leitete Konzerte, Kunstveranstaltungen und Musikprojekte. Sara hat mehr als gelehrt Hundert Erwachsene und Kinder und arbeitete mit erfahrenen Musikern zusammen in Russland, der Schweiz, Portugal und Australien. Derzeit lebt und arbeitet sie als Klavierlehrerin und Korrepetitorin in Luzern, Schweiz.
Marina Kerze (USA, Klavier)
Marina Kerze wurde in Perm, Russland, in eine musikalische Familie geboren. Schon in ihrer frühen Kindheit nahm sie aktiv am Konzertleben ihrer Heimatstadt teil. Ihr Debüt mit einem Sinfonieorchester gab sie im Alter von 12 Jahren, gewann mehrere Klavierwettbewerbe und nahm an vielen Festivals und Meisterkursen teil. Nach ihrem Abschluss am Perm Music College im Jahr 2002 trat Marina in das St. Petersburger Staatliche Konservatorium ein und setzte dann ihre Studien in den Vereinigten Staaten im Jahr 2005 fort, wo sie ihren Master-Abschluss in Klavierperformance von der Cleveland State University und ein Artist Diploma vom Oberlin Conservatory of Music erhielt. Sie nahm an zahlreichen Konzerten als Solistin und Mitglied eines Kammerensembles teil, gewann mehrere Konzertwettbewerbe und führte Konzerte von Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Rachmaninov und Saint-Saens auf. Sie war als Klavierdozentin an der Aurora School of Music tätig, unterrichtete als Adjunkt-Dozentin und Begleiterin an der Cleveland State University und unterrichtet derzeit privat und tritt in der Cleveland-Region auf. Marina ist als Pianistin mit beeindruckender Virtuosität und sehr fließendem Spiel bekannt. Ihre Aufführungen werden als brillant, kraftvoll und hervorragend in Rhythmus und Genauigkeit beschrieben. Sie hat eine wunderbare Geschicklichkeit und Leichtigkeit am Instrument sowie eine einfache, aber elegante Bühnenpräsenz.
Alexey Glazkov (Russland, Komposition)
Alexey Glazkov (1983) – Pianist und Komponist, wurde in Ulan-Ude geboren. Nach dem Abschluss der Musikschule im Jahr 1998 schrieb er sich an der Musikhochschule in den Abteilungen für Klavier und Theorie-Komposition ein und schloss mit Auszeichnung ab. Im Jahr 2002 trat er in die Klavierabteilung des St. Petersburger Konservatoriums ein, wo er bei Professor Pavel Egorov studierte. Alexey Glazkov ist Preisträger des Internationalen Sergei Rachmaninow-Wettbewerbs in St. Petersburg (2003). Er ist ein Pianist, dessen Repertoire nicht nur die Klassiker des Klaviers umfasst, sondern auch zeitgenössische Werke, darunter eigene Kompositionen. Er ist als begeisterter Interpret neuer Musik bekannt. Alexey Glazkov nimmt oft an den bedeutendsten internationalen Festivals für zeitgenössische Musik in St. Petersburg teil, wie dem "St. Petersburger Musikfrühling", "Zeitgenössische Vergangenheit", "Zeit der Musik", "Von der Avantgarde bis zur Gegenwart", "Sound Ways Festival". Im Jahr 2009 gewann er den 1. Preis beim Komponistenwettbewerb für neue Musik "Step to the left" (Sankt Petersburg), und 2012 erhielt er eine Auszeichnung beim Ersten Internationalen Sergei Slonimsky-Komponistenwettbewerb. Seit 2012 ist er Pianist des St. Petersburger Molot-Ensembles und tourte in Ländern wie Finnland, Polen, Deutschland und Norwegen.